此博已死，有事烧纸

最近心态很糟，不想跟任何人说话，动辄就想骂人，好像提前二十年进入更年期了，豆大的小事儿都能让我发火，这大概是源于内心对于未来的焦虑吧，奔三了，却突然找不到了生活的动力。能不能不走？我想停下来歇会儿。回头想想，离开学校不到两年就老成这样，人生可真是可怕啊。我想，唯一能拯救我的应该是像Henry Rollins那样加入一支朋克乐队不停地巡演，把他妈的生活都抛到车后，或者是现在有个小妞让我狠狠地亲一下。这些看起来都他妈的渺茫。突然觉得自己的人生是毫无希望的。正在做一个叫“我爱摇滚乐”的专题，写了一些热血沸腾的文字，完了一阵心虚，操，瞎闹腾个什么劲儿啊，我是一个很无趣的人，我一点也不酷，我应该平庸地死去。

发送者：沉睡
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据说有人在网上肆意诬蔑一本极具颠覆性的先锋之作——《废墟之花》，不知道此人是出于别有用心，还是愚钝无知？如果是出于别有用心，那么请立即去加强其人格修养，也许是个很好的药方；而如果是出于愚钝无知，则应该加以原谅，因为这是终日饱受各种垃圾污染者的流行病。需要郑重强调的是，《废墟之花》本来就不是写给那些凡夫俗子者看的，而是面向受智者与求知者的，对于凡夫俗子者而言，世界上最伟大的作品——贝九——在其眼中可能还不如像《心太软》、黑人rap之类的东西。同样地，像尼采、海德格尔与德里达的思想作品，在其眼中可能还远不及国内的一些文痞。这种非常不幸的现象除了让人深感悲哀外，还是深感悲哀！

当然，普通人或凡人应有其选择权，你可以有权不去选择那些划时代之作，但你却绝没有权力去践踏它。说什么不知道此书在表达什么？那请这位先生干脆天天去泡快餐店，去喝可口可乐完了，那很通俗快捷，而真正的思想一般都是深奥晦涩而富于启发性的，也惟其如此，老子两千多年前就开始感慨“道可道，非常道”了！

也许，这位不负责任的谩骂者可能会拿出一部更具说服力的作品，那么，就请他拿出来吧，在哪儿呢？他自己的作品拙劣也没关系，那请他当中列出几部有价值的思想作品与电影作品来，并告知大家令人信服的理由，让我们看看他的审美观和基本智商到底如何。

拒绝承认甚至肆意诽谤优秀与杰出作品，这是国人一直以来的一大恶俗，这种恶俗同样地也表征着一种废墟，一种有待被扫除的废墟！ 

                                                大侠沉睡  2005-3-30

哈哈哈。我刚刚才看到这个回复。太JB逗了。当然，我打死也不会相信这是沉睡老——师给留的。大概某个书迷的恶作剧吧。不过，这个书迷绝对深得沉睡的精髓。一口一个尼采一口一个德里达，恨不得把自己噎死。没啥好说的，别鸡巴再把摇滚神话下去了，摇滚是什么？摇滚就是停车做爱、上车走人！别鸡巴再把啥哲学、政治学、经济学、逻辑学跟摇滚扯到一起，有时间找Henry Rollins的《上车走人》来读读，别鸡巴再在《废墟之花》这种烂书上浪费时间。

左起：黄耀明、李端娴、陈姗妮、可乐王

文/甜瓜牧羊犬

前世

    話說，五百萬年前，倆得到成仙的千年妖精因貪玩兒偷喝了王母娘娘的減肥茶，被玉皇大帝用如來神掌打下凡間。天庭判官參照過往的案例原判兩人投胎做恐龍，不料，前一晚恰逢四十年一屆的踢蘋果世界盃，熬夜看比賽的玉帝一個呵欠錯將倆妖打成人形，不但妖力未減，還多了美豔的皮囊。倆妖借著皮囊在人間興風作浪，路上遇到一個外號“可樂王”的天外飛仙，三人玩轉寰宇，五百萬年來，未曾盡興。以下是三“人”未經天庭征實的行蹤記錄，均爲野史，僅供參考。

行蹤一  九百年前 中國 宋朝

薑燮《點絳唇》 「對應作品：《點絳唇》」

       燕雁無心，太湖西畔隨雲去。數峰清苦，商略黃昏雨。第四橋邊，擬共天隨住。今何許？憑欄懷古，殘柳參差舞。

宋祁《玉樓春》「對應作品：《玉樓春》」

       東城漸覺春光好，彀皺波紋迎客棹，綠楊煙外曉寒輕，紅杏枝頭春意鬧，浮生長恨歡娛少，肯受千金輕一笑，爲君持酒勸斜陽，且向花前留晚照。

李清照《蝶戀花》「對應作品：《蝶戀花》」

       暖日晴風初破凍，柳眼梅腮，已覺春心動。酒意詩情誰與共，淚融殘粉花鈿重。乍試夾衫金縷縫，山枕斜欹，枕損釵頭鳳。獨抱濃愁無好夢，夜闌猶翦燈花弄。

張擇端 《清明上河圖》 「對應作品：《拜金小姐2005》唱片內頁」

行蹤二  二十年前 西洋 20世紀八十年代

New Wave「對應作品：《拜金小姐2005》整張唱片」

       朋克音樂的子嗣之一，確切地說是旋律加強、節奏削弱後的朋克，所以，New Wave聽起來悅耳而不粘膩，動感中帶著幾分清爽，中後期的New Wave還會加上鼓機或一些簡單的電音，絕對適合不甘平庸卻也受不了歇斯底里的你。

Blondie《Call Me》「對應作品：《拜金國際俱樂部啦啦隊之歌 (太陽系專用) 》」

       Blondie的音樂是早期New Wave音樂的典型代表，無論吉他還是鼓機，沒有一件樂器會讓你聽來不舒服。留意《Call Me》和《拜金國際俱樂部啦啦隊之歌 (太陽系專用) 》的前奏，你會有驚人發現。

Gazebo《I Like Chopin》「對應作品：《青春驪歌》」

       這首歌是衆多“七零一代”聽衆的歐美流行音樂啓蒙教材。裏面的鋼琴、旋律甚至電音部分總能讓人不自覺地緬懷起自己的青春歲月，就算你不是七零一代同樣如此。

Saint Etienne「對應作品：《拜金小姐2005》整張專輯的演唱方式」

       這支英國樂隊的作品很適合在夜裏聽，最好是睡在床上，接著你就會聽到輕柔如薄紗拂面而過的枕邊絮語……

 今生（參見當代歌壇294期）

大学的生活我忘得差不多了。已经不记得自己那四年都干了什么。反正是没好好上课就对了。不过我也没怎么逃过课，因为我觉得在课堂上看课外书效率很高，好过跟那些英语疯子们挤图书馆。既然如此，成绩当然就很一般。托中国教育体制的福，所有的考试通过临时抱佛脚都能顺利通过，毕业的门槛英语四级也过得挺轻松的，考试前两个星期我压根儿一个英文也没看，之前也只是随便翻了一本阅读训练。老实说，临近毕业的那段时间我也挺紧张的，像我这样的平时成绩就算是在省内大概也只能找个很一般的工作吧，何况我还要北漂？不过出来之后才发现原来工作跟学历根本是两码事。我身边有武汉大学和人民大学的学生，可我并不觉得自己比他们差。甚至，我都成了单位的万金油了，什么事儿都找我去处理，连电脑问题都不放过，完了还一副贼崇拜的表情，整得我贼不好意思。虽然心理想的是“他们学校里都咋学的？这点事都不会”，但还是不得不勉强接受他们对我的崇拜。哈哈。让我都开始怀疑自己当年究竟读的什么专业。杂务专业吗？话说回来，我现在变成什么样的人跟我原来就读的大学一点关系没有，那是一个毁人不倦的学校，上上下下是毁人不倦的领导。你听说过哪个“教授”教学生为了金钱不择手段的么？我们学院的那个据说是副教授级的副院长就这样。号召我们不惜一切手段去赚钱，号召所有立志考导游的同学要多讲黄色笑话。毕业前他说他要争取升上教授，不知他现在升上教授了没有，不知又有多少学妹被他叫到办公室里拉下窗帘谈心。还有，我服了那帮老师。上课只会照着书本念，这样也能做大学老师，我他妈都可以去哈佛讲学了。不过，有一个老师我是记住了。方一兵。我唯一还清楚记得的名字。她是一个很有个性很有想法的女人，她上的课是我唯一可以从头听到尾，不落一秒，而且不想下课的，如果不是因为她长相...没准我会爱上她。嘿嘿。前段时间看旅游卫视的夜间谈话节目，洪晃和俩男的瞎侃，有一句话我听了贼过瘾，“比我傻的人都去考研了，都去考公务员了”，没错，真是这样！

文/甜瓜牧羊犬 

这究竟是一个什么样的年代啊？

刀郎和周杰伦并存，老鼠叼着大米在罗大佑眼皮地下乱窜，摇滚乐队越来越不屑抛头露面，网络歌手们迫不及待地向大家展示自己的狰狞。在这样一种混乱的环境中，老崔终于发行了自己的全新专辑《给你一点颜色》。

对于这张专辑，大家已经津津乐道地猜了N年了。当然，这里所说的“大家”并非日常意义上的“大家”。这些年来，真正关注音乐、关注崔健的人其实很少很少。媒体只知道猎奇，一般的听众则总是能在日新月异的流行乐坛找到自己最庸俗的需要，至于那些把崔健捧为神的人，他们绝不会在乎崔健的任何转变——他们已经沦为了另一类的追星族，同样的盲目和无知。

所以，崔健在这样一个环境下开新闻发布会宣布发行新唱片其实是一件很诡异的事件，他完全不属于流行乐坛，他已经超越了同时代包括罗大佑在内所有的流行歌手，发布会和“红黄蓝”这样的噱头对于崔健来说是完全没有必要的，关注他的人和崇拜他的人一定会听他的新歌，其他的人再怎么叫卖都只会无动于衷。

尽管如此，我们仍然有必要知道这张唱片为什么好。我们不能影响历史，但作为历史最细微的一部分，我们应该用自己的耳朵去见证它、了解它，然后为自己的存在凭添一种意义。

《给你一点颜色》是一张伟大的唱片。这伟大首先是音乐上的。如果说，崔健在上一张唱片《无能的力量》中所作的尝试仅仅是一个开始的话，这漫长的六年对他来说就像是一个阶梯，载着他一步步地爬到音乐的尖端。在这张专辑中，我们仍然可以听到当年初次尝试Hip-Hop时的那个崔健，硬生生的普通话说唱，一个字一个字扎下来如同缝纫机般干净利落。只是，在上一张唱片中，崔健还打算努力说得清楚明白，到了这张唱片，说唱基本上就像吉他或电子合成声效一样，几乎成了编曲的一部分，说的内容已经不重要了，重要的是说的力量和节奏能否跟器乐融合在一起。

不仅仅说唱如此，唱片中多次出现的声音采样也具有同样的效用。显然，崔健更希望成为一个音乐家，而不是摇滚青年的代言人。所以，《给你一点颜色》中的每一个创作动机几乎都是纯音乐性的，作品的表达意义被减到了最低限度，无论歌词还是采样都更多地处于被动配合的地位。

主导唱片走向的是各种各样的声音效果。其中，既有崔健一直在玩儿的Blues吉他，也有之前在崔健唱片中甚少出现的电子舞曲以及各色电子节拍。甚至，崔健就算不扯着那把招牌式的嗓子唱片，效果也不会有半点损耗。因为《给你一点颜色》几乎就是一顿声音盛宴，少了哪一道菜，一点也不影响胃口。在这顿盛宴中，《城市船夫》是最好的开胃菜。虽然其中的劳动号子和现场模拟效果略显沉重，却也因此给人带来一种熟悉的生活气息。主菜是被一分为三的《小城故事V21》。《小城故事V21》（上、中、下）是这张专辑的精髓，一段长达12分钟的故事被崔健用包括电子舞曲、民族乐器、老歌采样、说唱在内的各种方式分三段演绎出来，让人拍案叫绝。具有相同效果的还有《舞过三八线》、《网络处男》和《农村保卫城市》，都是超长篇，都是电子节拍挂帅，不同之处仅在于前者用朝鲜民歌打底，多了几分异域风情，后两者的地方方言以及跟现实联系紧密的歌词让人倍感亲切。以Blues吉他为编曲主轴的《红先生》和《超越那一天》是饭后甜点，基本上保留了崔健前期作品的魅力。盛宴中自然少不了崔健的歌声和一脉相承的人文关怀，这些虽然只是佐料，却足以成为维系声音和听众情感的纽带。

与始终追求听众共鸣的罗大佑不同，《给你一点颜色》中的崔健已经完全不再顾及听众的理解能力和承受能力，曲高和寡成为这张唱片的必然归宿。但，伟大的，终究伟大，这是由历史而不是我们来认证的。

自从北漂以来就难得喝到清补凉了，难怪火气那么大。不过，过年回家发现清补凉越来越不正宗了，碗里全放的薏米，当我是去吃饭的呐！

这跟主动要求舔对方屁股有啥分别？